NOMA的大名，鼎鼎于世界。这个来自丹麦文“nordisk”（北欧）和“mad”（食物）的名字，代表一间丹麦餐厅：它拥有米其林二星，在顶级美食杂志《Restaurant》“世界最佳餐厅”榜单的首位，多年蝉联。

　　去年，任性的老板兼主厨Rene Redzepi，却突然将这间人均约4000人民币，需要至少提前三个月订位的人气餐厅关张了（别担心，他已经另寻新址，要筹备一间自带农场的“进阶版NOMA”????）。

　　今年11月2日，Wright拍卖行为旧NOMA举行了一场特别的拍卖会——对餐厅桌椅、杯盘刀叉甚至围裙等近500件日常用品进行了拍卖。来自世界17个国家的500多位竞拍者的热情回应，令这些“二手闲置”的拍卖总价以倍数超出预期，达到了惊人的61万美元（还有好几个大件没拍完??）。

　　这种“不简单”就像NOMA的料理一样，看上去很直接、还有些原生态，但背后却蕴含着主厨对道德和可持续性的思考——Rene Redzepi根本就是个艺术家。

　　比如，NOMA会用安康鱼肝代替鹅肝制酱；也喜欢用自然美感的野草取代精美却无聊的装饰香草；坚持只用当季、当地的食材烹饪（即来自冰岛、法罗群岛、格陵兰岛和丹麦本土的有机农产??）。

　　如果说NOMA的食物重新定义了“北欧料理”，改变了世界对美食的认知——那么，NOMA隐匿于250岁的古建筑中的室内空间，则无可挑剔地颠覆了传统意义中有关“高级”或是“奢华”的概念。

　　NOMA空间的设计师一定是完完全全领会到了主厨的食物哲学和NOMA的精神，才造出了这样的空间。这样的精神氛围，在一桌一椅一盘一叉之间，大大小小所有细节和体验之间显现。

　　与有机料理一脉相承，NOMA的空间既不富丽、亦不堂皇。深色调的木、石，温柔的羊毛、亚麻，冷感的金属，平实的皮革，叮叮当当的玻璃、不规则的手工陶器……融合着审美与功能，掌握着粗与细、精与拙之间恰好的“火候”。

　　有机材质的妙处，在于它们是时间愈久才愈美的“终极奢华”：生活的气息和岁月之美，会随着时间悄悄渗透其中。而当这样的浪漫参与到最终的食物体验，客人会变得专注，倾听它们诉说过去是如何被好好使用。

　　NOMA的空间和器物都没有高饱和的色彩，取而代之的，是柔和的灰白、静谧的深黑和温柔的大地色——这看似随意，实则精心的色盘，令整个大空间或是每个小容器，都充满包容性。

　　一方面，对于进入这个空间的客人，大面积安静平实的颜色，成为了一种“请放松下来”的温柔关照；另一方面，对于核心的食物体验，颜色柔和静谧的餐具“不抢戏”，更能将被人忽略的细节呈现出来，从而烘托食物的缤纷。

　　NOMA餐厅中，大到20英尺长的定制餐桌、小到装裹餐前面包的布兜，一桌一椅一花瓶、一杯一碗一羹匙，全都是主厨Rene Redzepi延续NOMA的美食哲学和审美意趣，以近乎偏执的方式搜罗而来。

　　这些在审美和精神上，同时拥有朴实和高级两种特质的物件，同NOMA的食材一样，也全都来自北欧艺术家、设计师和品牌。无论大众小众，这些家具和器物出现在NOMA空间里的唯一理由，就是其中蕴含的“北欧感”，与自家料理一脉相承。

　　所以，这次的近500件拍品中，除了Niels O. Mller和Hans J. Wegner的经典椅子、Space Copenhagen的定制餐桌、Aage & Kasper Wu?rtz的手工制陶器、Wahl & Ross的手工木勺等北欧设计品之外，也有许多并无品牌的餐具、装饰品，甚至还有NOMA楼梯中央悬挂的大树根、自制自用的菜单本、餐前面包布篮、后厨围裙……

　　Wright还为所有的拍品制作了一本“纪念册”，精美程度与大牌lookbook有过之无不及。仿佛是在以一次特别的“毕业礼”，来纪念这个独具开创性的顶级餐厅。

　　而通过这场纪念般的公开拍卖，两兜空空的我们，也可以一起“拆解”一下：到底是哪些杯碗瓢盆、桌椅花瓶，最终组成了这间世界上最好的餐厅？

　　椅子大师Hans J. Wegner，一生设计过超过500把椅子，几乎囊括了设计界的所有头衔奖项。NOMA private dining room中使用的优雅餐椅，是诞生于1965年的经典型号CH46，由熏制橡木、苇草、皮革制作，有着柔和有机的形态，每一个细节都透露着对自然元素的尊重。

　　几乎每个传统的丹麦家庭，都会拥有一把Niels O. Mller的经典椅子。这个诞生在1944年的家族工房品牌，只选用珍贵的优质木材、以手工为主的方式极少量地制作椅子。经典的Mller椅子线条流畅、细节考究，自带骨感的同时保证舒适。

　　Space Copenhagen就是为NOMA设计室内空间的丹麦工作室。他们为NOMA设计、定制的家具，也洋溢着与空间气质相呼应的、干净高级的气质。无论是餐桌、边桌还是沙发，都在现代感的利落外形背后，延续着丹麦传统工艺内敛缜密的经典力量。

　　来自丹麦的Wrtz父子创立的手工陶器品牌Aage & Kasper Wrtz，只使用古老的车轮机来拉胚上釉，在烧制过程中甚至故意加入不稳定的元素，所以他们为NOMA定制的每一件陶器，都颇有“偶然的美感”——每一件杯碗瓢盆和花瓶，都拥有独一无二的着色、肌理，甚至“性格”。

　　Nina Nrgaard是一位丹麦玻璃艺术家，她与NOMA首席侍酒师Mads Kleppe一起合作，专为NOMA设计了这些玻璃杯套组和不同形状的玻璃酒瓶。Nina Nrgaard的玻璃器皿全都在北欧由匠人手工制作。

　　为NOMA提供一系列憨憨木质食器的Wahl & Ross，也来自丹麦。一叉、一勺、一碗，都是挑选上质枫木全手工制作。

　　NOMA搭配餐前面包的手工黄油，总是装在由花岗岩制作的沉甸甸的黄油碟里。它们来自挪威奥斯陆的设计三人组Norway Says。这个团队有着“好设计=自然不造作”的设计哲学，喜欢将复杂简化、将北欧日常生活含蓄体现在设计中。

　　除了“牌子货”，许多NOMA自家定制的物品也在拍卖之列。比如，倾注了首席侍酒师Mads Kleppe心血的酒单、毛毡布面包篮和后厨挺括有型的专属围裙。

　　当然，NOMA的空间里，也有很多稀奇古怪的存在，比如Ole Hegh Post出品的全世界只此一件的海鹦标本装饰（这种长相卡通的北极海鸟当然每一只都不一样啦！）被拍出了3250美元的高价——拍卖行之前给出的预估价只有200-300美元。

　　许多无“牌”可循的拍品，也全都默契地维护着整个餐厅统一的气质。这些很像法式焗蜗牛盘子的厨具——它们其实是用于烤制一种叫做ebelskiver的丹麦pancake的盘子。每一只都各不相同，也许来自不同的市集？

　　而这些蛋型餐盘是NOMA名菜——烟雾缭绕的“熏鹌鹑蛋”专用的食器。光滑细腻的陶瓷被制作成蛋形，还上了足以乱真的鹌鹑蛋斑纹??

　　对好木头的热爱，和对设计品的审美力，是北欧人民“出厂设置”中自带的一部分，是他们刻在骨子里的日常和坚持。

　　当然啦，这些设计品只是世界最佳餐厅的一小部分“硬件”，而这些“硬件”也只是NOMA之所以成为世界最佳的一小部分原因。

　　无论是将酸味多汁的蚂蚁和鳕鱼肝入菜，还是用混合有机果汁动摇fine dining中酒的地位，或是在自家发酵秘方豌豆酱……NOMA精致、离奇甚至有些极端的料理，很多都是主厨Rene Redzepi动不动就“关店出走”，绕着地球美食探索的“好味结晶”。

　　▲ 关店之后，主厨的Instagram长期都是“又在吃稀奇古怪的食物”的画风

　　而他的休假方式，就是拎着行李、带着员工，满世界地开pop-up餐厅。澳大利亚、日本、墨西哥都已经有过NOMA的快闪店。

　　Rene Redzepi的大胆可爱不止体现在料理上。比如，他在NOMA设置的开放式厨房与传统意义中的也很不同，厨师们会离开灶台为顾客上菜，也会一起在后厨聊天吃饭。

　　不仅如此，在去年关张party上，Rene Redzepi对外宣布，未来的NOMA 2.0将由他与几位员工共同经营——不止是客户总监、餐厅经理，这个名单甚至包括了在旧NOMA做了13年洗碗工Ali Sonko。

　　正在筹备、delay到明年二月开业的“NOMA 2.0”，新址也在它的“主场”哥本哈根。Rene Redzepi找到了一个有河流、森林的好地方，准备顺着自然，直接在餐厅边打造了一个NOMA的农场。金年会app,好期待新NOMA的菜单，会如何更极致地随着自然的力量、四季的风景而温柔地起伏变化呢。